Care sunt asemanarile dintre gotic si renascentist art?

Arta gotică a fost axat în principal pe figuri religioase creștine și teme. Picturi de nuduri sau figuri din mitologie care nu au fost comune în arta gotică. Arta Renasterii, deși, a extins materia sa supus reprezentări mitologice păgâne, conducătorii sau aristocrați și alte scene umane realiste de viață. Cu toate că aceste noi elemente au fost introduse treptat, simbolismul religios creștin și reprezentări erau încă extrem de comune, deși acestea au fost adesea umanizat și a făcut mai puțin ideale.

In timp ce arta gotică a fost în primul rând devoțională și religioase, arta renascentista a fost centrată mai mult mondială, concentrându-se nu numai pe figuri religioase și reprezentări vizuale ale povestiri, ci pe probleme precum știința și explorarea. Datorită numeroaselor descoperiri științifice în timpul epocii, precum și rapoarte de lumi noi, pictori renascentiști au început să vadă lumea dincolo de propriile lor orașe sau țări demne de atenție artistică. Mulți artiști renascentiști au fost, de asemenea, oameni de știință și gânditori. Michelangelo, un pictor precum și anatomist și inventator, este un exemplu primar al „Renaissance Man“. Din cauza acestei schimbări în viziune asupra lumii, arta renascentista ilustrat adesea figuri, cum ar fi oameni de știință, exploratori și viziuni imaginare ale acestor „lumi noi“ bazate pe conturi de exploratori. Arta renascentista este adesea numit „umanist“, deoarece figura umană și realizarea umană reprezintă punctul central, mai degrabă decât religia sau divin.

Forma de arta principală a epocii gotice este arhitectura, în special sub formă de catedrale. Este semnificativ faptul că arhitectura gotica a fost în primul rând dedicată construirii de locuințe religioase. Arhitectura gotica este cunoscut pentru utilizarea de arce care indică brusc în sus și contraforturi de zbor, care se referă la structuri care dețin ziduri grele. contraforturi Flying a crea linia elegantă, verticală în sus a arhitecturii gotice și permite ferestre mai mari, care artiștii gotice folosite pentru a prezenta genial vitralii. arhitecturii renascentiste prezentate mai multe forme romanice (construirea unei case în jurul unei curți, de exemplu), de multe ori bazate în jurul valorii de cercuri în loc de verticală mișcării, în sus a arhitecturii gotice. În Renaștere, sculptura a fost mult mai important decât arhitectura. Sculpturi, cum ar fi David al lui Michelangelo a arătat naturalism extremă și o îmbrățișare a formei umane nud.

Picturile au fost mai puțin frecvente în epoca gotica decât în ​​Renaștere, și au fost, în general, găsite în biserici și în manuscrise iluminate (care se referă la cărți cu ilustrații). Pictura în timpul perioadei gotice a fost de multe ori mai rigid și mai puțin naturalistă decât pictura renascentistă, deși era mult mai naturalistă decât arta medievală. În picturile gotice, figuri importante au fost adesea prezentate ca mai mare decât alte caractere din pictura, care a creat o scară nerealistă. Pictura a fost o mare parte din arta renascentista, si picturi renascentiste mutat în afara doar o setare de biserică. artiști renascentiști pictate figuri umane într-un mod extrem de realist și naturalistă. Ei au folosit umbrire și culoare, iar cifrele de multe ori pictate în setările de fundal foarte detaliate. În plus, utilizarea nud a devenit extrem de popular în timpul Renașterii.