Tipuri de auto-portrete

Cel mai frecvent tip de auto-portret se face cu vopsele. În timpul Renasterea, pictura portrete elegante sunt liniștite populare. Anthony Van Dyck, Peter Paul Rubens si Rembrandt van Rijn Harmensz sunt câțiva artiști care au furnizat mai multe imagini pictate de ei înșiși. Aceste lucrări au fost realiste în natură și extrem de detaliate.

Fotografi creează adesea auto-portrete, uneori în scopuri promoționale. Alteori, ele pot să le creeze, pur și simplu pentru lipsa de modele disponibile, care pot fi costisitoare și greu de găsit. Fotografii pot juca cu iluminat și alte tehnici, practicarea și perfecționarea lor de calificare înainte de a încerca pe alte persoane. În cazul în care un artist poate învăța să se reprezinte în diferite ipostaze și aspecte, atunci el va învăța cum să stăpânească aceste competențe când fotografiați altele.

mixed media a venit, împreună cu mai multe artist contemporan, cum ar fi Diego Velazquez, Vincent van Gogh, Pablo Picasso și, mai recent, Andy Warhol. Utilizarea de schite, cărbunii, colaje si fotografie amestecat cu vopsele și alte mijloace media pentru a oferi versiuni diferite de auto-portrete. Multe dintre cele mai contemporane autoportretele au un puternic sentiment de narativ, oferind crâmpeie despre viața artistului.

Atunci când un artist folosește simbolism în autoportretul, el creează o piesă care merge dincolo de doar o simpla reprezentare a caracteristicilor sale. Lucrările proiectului artistului sentimente, idei și în viața obiectelor și scene pe care el le include în bucăți. autoportrete Frida Kahlo au fost metafore vizuale ale vieții ei, luptele ei și experiențele prin care a trecut, cum ar fi durerea pe care a suferit un accident de cărucior în timpul primii ani. La vizualizarea unor astfel de opere de artă, trebuie să se gândească abstract.